Наконец, режиссер может
поставить перед актером такое задание, которое вообще лежит за пределами
возможностей данного актера, находится вне его выразительных средств, не свойственно
ему. Безвыходное положение актера в этом случае не требует доказательств.
Итак, в случае актерского
зажима режиссер, прежде чем искать препятствия внутри актера, должен проверить
свои собственные режиссерские указания: нет ли там существенных ошибок? Именно
так поступают опытные, знающие свое дело режиссеры. Они очень легко
отказываются от своих заданий. Они осторожны. Они пробуют, нащупывают верный
путь. Между тем молодые и неопытные режиссеры — особенно если они при этом
наделены болезненным самолюбием и исполнены преувеличенного чувства
режиссерского достоинства — очень туго отказываются от своих раз поставленных
требований к актеру.
Мучительно бывает смотреть,
как такой режиссер с настойчивостью, достойной лучшего применения, навязывает
актеру то или иное случайное толкование данного места роли или данной фразы.
Характерным свойством таких режиссеров является недоверие к актеру. Он от
актера ничего не ждет, он нетерпелив и требователен и не понимает, что
творчество — органический процесс, что образ в целом и каждая художественная
краска в отдельности — это плод, который должен созреть. Такой режиссер на
первых же репетициях требует результата, и когда актер этого результата не
дает, он ему навязывает свои собственные краски и негодует, если актер их не
принимает или если их выполнение актеру не удается. Такой режиссер при всякой
неудаче винит актера и редко винит самого себя.
Иначе поступает режиссер,
который знает природу актерского творчества, любит и ценит актера. Он, прежде
чем обвинить актера, ищет причину неудачи в своих собственных ошибках,
подвергает строгой критике каждое свое задание, добивается, чтобы каждое его
указание актеру было не только верным, но чтобы оно было выражено в ясной,
простой и понятной форме. Режиссер знает, что указание, сделанное в туманной и
расплывчатой форме, неубедительно, поэтому тщательно вытравливает из того
языка, которым говорит с актером, всякую цветистость, всякую «литературщину»,
добивается от своего языка лаконичности, конкретности и максимальной точности.
Он не утомляет актеров излишним многословием. Он внимателен к актеру, чуток.
Он приспосабливается к каждой творческой индивидуальности. Он изобретателен и
разнообразен в способах воздействия на актера и не забывает, что материал его
искусства — самый тонкий, самый сложный, самый капризный, самый
чувствительный, какой только может быть, — живой человек.
Но допустим, что режиссер при
всей своей добросовестности и придирчивости никаких существенных ошибок у себя
не обнаружил. Очевидно, препятствие, мешающее творчеству, находится в актере.
Как же его обнаружить?
Рассмотрим сначала, какие
бывают внутренние препятствия в актерском творчестве.
1. Отсутствие внимания к
партнеру и к окружающей актера сценической среде. Как мы знаем, один из
основных законов внутренней техники актера гласит: актер каждую секунду своего
пребывания на сцене должен иметь объект внимания.
Между тем очень часто бывает,
что актер ничего не видит и ничего не слышит на сцене.
Штамп вместо живых сценических
приспособлений становится в этом случае неизбежным. Живое чувство прийти не может.
Актерская игра становится фальшивой. Наступает творческий зажим. Отсутствие
сосредоточенного внимания, или, другими словами, отсутствие на сцене объекта,
который до конца владел бы вниманием актера, является одним из существенных
внутренних препятствий для творчества.
Иногда достаточно устранить
это препятствие, чтобы от творческого зажима не осталось и следа. Иногда
достаточно, если режиссер только напомнит актеру об объекте, только укажет ему
на необходимость по-настоящему, а не формально слушать своего партнера или
видеть, действительно видеть, тот объект, с которым актер в качестве образа
имеет дело, как актер оживет. Сценическая задача, которой он до этого не мог
овладеть, выполняется легко и свободно, рождаются неожиданные приспособления,
яркие и в то же время верные краски — все, что было нафантазировано, оговорено,
понято и внутренне усвоено, но никак не могло найти для себя творческий выход,
теперь, наконец, устремляется наружу по проложенному пути сосредоточенного
творческого внимания.
|
|