Творчество
актера— основной материал режиссерского искусства
Основная задача, которую ставит перед режиссером
современный театр, заключается в творческой организации целостного
идейно-художественного единства спектакля. Советский режиссер не может и не
должен быть диктатором, чей творческий произвол определяет лицо спектакля.
Режиссер концентрирует в себе творческую волю всего коллектива. Он должен уметь
угадывать потенциальные, скрытые возможности коллектива. Он вместе с автором
отвечает за идейную направленность спектакля, за правдивость, точность и
глубину отражения в нем действительности. Работа с актером составляет главную,
самую большую часть режиссерской работы по созданию спектакля. Говорят, что
актер является основным материалом в искусстве режиссера. Это правильно, но не
совсем точно. Ведь актер — живой человек, явление в высшей степени сложное: он
обладает телом, мыслями, чувствами, ощущениями. Актер не только материал, но и
творец. Он одновременно и творец и объект творчества режиссера. Так что же в
актере служит материалом для режиссера? В каком смысле он является материалом
режиссерского творчества? Актер как творец — вот настоящий материал для
режиссера. Творческие мысли и мечты актера, его художественные замыслы и
намерения, мысли и чувства, творческая фантазия, личный и социальный опыт,
знания и жизненные наблюдения, вкус, темперамент, юмор, актерское обаяние,
сценические действия и сценические краски — все это, вместе взятое, — материал
для творчества режиссера, а вовсе не одно только тело актера или его
способность по заданию режиссера вызывать в себе нужные чувства. Творческое
взаимодействие между режиссером и актером является основой режиссерского метода
в современном советском театральном искусстве. Всемерно создавать условия для
развития актера — такова важнейшая задача, стоящая перед режиссером. Настоящий
режиссер является для актера не только учителем театра, но и учителем жизни. Он
— мыслитель и общественно-политический деятель. Он — выразитель, вдохновитель и
воспитатель того коллектива, с которым работает. Именно так подходили к своей
профессии К.С. Станиславский, Вл.И. Немирович-Данченко, Е.Б. Вахтангов. Помогая
актерам находить правильные ответы на все волнующие их творческие вопросы,
увлекая их идейными задачами данного спектакля и объединяя вокруг этих задач
мысли, чувства и творческие устремления всего коллектива, истинный режиссер
неизбежно становится его идейным воспитателем. Характер каждой репетиции, ее
направление и успех в значительной степени зависят от режиссера. Режиссер
должен использовать все приемы и способы для того, чтобы разбудить органическую
природу актера для полноценного, глубокого, самостоятельного творчества.
Зритель —
творческий компонент театра
К числу важнейших особенностей театрального
искусства относится тот факт, что его произведение — спектакль — окончательно
формируется под прямым и непосредственным воздействием зрителя, который,
находясь в театре, не только воспринимает произведение театрального искусства,
но в известной степени участвует также и в его создании. Нам скажут, что и в
других искусствах читатели и зрители воздействуют на творчество художника. Они
осуществляют это воздействие через критику в печати, путем публичных обсуждений
и диспутов, при помощи писем, адресованных непосредственно автору того или
иного произведения, и т.д. Однако в других видах искусства воздействие людей,
воспринимающих искусство, на людей, творящих его, осуществляется в основном не
в процессе самого творчества. В театре же происходит прямое, непосредственное
взаимодействие между актером и зрителем. Этим, между прочим, театральное
искусство существенным образом отличается от кино. Огромное наслаждение
испытывает актер театра вследствие того, что каждое его слово и движение тут же
находят отклик в зрительном зале. Это чувство связи со зрителем, этот
эмоциональный контакт в огромной степени стимулируют как процесс самого
творчества, так и процесс его восприятия. Зритель, испытывая на себе
воздействие актера, находящегося на сцене, в свою очередь воздействует на
актера своим живым непосредственным откликом на сценическое действие. Быть не
только свидетелем, но и участником того необыкновенного праздника, который
называется творческим переживанием, вдохновением артиста, — что может доставить
зрителю большее духовное наслаждение? Именно к этому сознательно или
инстинктивно стремится каждый зритель, направляясь в театр. «Жизнь
человеческого духа» роли — вот что наглядно и непосредственно должно
разворачиваться перед театральным зрителем. Не результат переживания роли дома
или на репетициях в виде тех или иных внешних его признаков, а самое
переживание «здесь, сейчас, сегодня», как любил говорить Станиславский, на
глазах у зрителей, — вот что делает театр тем удивительным искусством, которое
решительно ничем невозможно заменить. При этом следует отметить, что все
чувства, которые переживает зритель, находящийся в театре, он переживает в
гораздо более сильной степени, в несравненно более интенсивной форме, чем
человек, воспринимающий то или иное произведение искусства в домашней
обстановке. Там, где вы только улыбнулись бы, читая пьесу у себя дома, —
находясь в театре, вы хохочете. Там, где вы только вздохнули бы, сочувствуя
страданиям героя, вы, будучи в театре, проливаете слезы. Почему? Во-первых, потому,
что в театре помимо пьесы на зрителя воздействует неотразимая сила театрального
искусства с его эмоциональной заразительностью, с необычайной конкретностью его
образов, с предельной чувственной наглядностью и жизненной убедительностью
всего, что происходит на сцене. Во-вторых, потому, что процесс восприятия в
театре является коллективным, массовым. Очень трудно удержаться от смеха, когда
все кругом смеются, очень трудно не заплакать, когда кругом плачут, очень
трудно не заинтересоваться тем, что происходит на сцене, когда в наполненном
людьми зрительном зале стоит напряженная тишина. Как никакое другое искусство,
театр способен объединять мысли, чувства, устремления многих людей. В жизни
нашей страны театральное искусство играет огромную роль. На протяжении всей
своей истории советский театр вдохновлял советских людей на трудовые подвиги,
помогал им изживать в своем сознании пережитки капитализма и содействовал
воспитанию народа в духе социализма. В годы Великой Отечественной войны актеры
воспламеняли сердца любовью к своей Отчизне, раскрывали на сцене величие
подвигов советского народа на фронте и в тылу, будили в людях чувство жгучей
ненависти к врагу и укрепляли в них уверенность в конечной победе. В
послевоенные годы советский театр является помощником партии и государства в
коммунистическом воспитании трудящихся, пропагандистом политики Советского
государства — жизненной основы советского строя.
|
|
|