В.
Серов признавался в письмах жене: «Каждый портрет для меня целая болезнь». Или: «Кончаю
портрет, что для меня
всегда мучительно» (135, стр.265). В то же время художники - это те, кто, по словам психолога Маслоу, «живут по своим собственным законам и ищут
самоодобрения, а не одобрения извне» (13, стр.178).
Но
познание требует подтверждения. Знание не подтвержденное есть не более как впечатление о возможном, вероятном. Если категорическая достоверность
не может быть подтверждена
вещественным опытом, практикой, то необходимо подтверждение хотя бы во впечатлениях, оценках, суждениях
других
людей. В какой мере художник нуждается в таких подтверждениях? «Л.Н.Толстой, - вспоминает П.В.
Анненков,-был очень
оригинальный ум, с которым надо было осторожно обращаться. Он искал пояснения всех явлений жизни и всех вопросов совести в себе самом, не зная и не желая знать
ни
эстетических, ни философских их пояснений, не признавая никаких традиций, ни исторических, ни теоретических, и полагая,
что они выдуманы нарочно людьми для самообольщения или для обольщения других
<...>. То был сектантский ум по преимуществу, очень логический, когда касалось
выводов, но
покорявшийся только вдохновенному слову, сказавшемуся, неизвестно как, в
глубине его души» (9, стр.116). Такой ум едва
ли может избежать конфликтов со средой. Алчущий нового, бунтарь - «никто не оправдывает
эту характеристику лучше, чем
художник, - пишет Т. Манн. - Смелость вопреки скованности, наполнение традиции волнующей новизной - вот
в чем видит он свою цель и свою
первейшую задачу, и мысль о том, что «этого еще никто и никогда не делал»,
неизменно служит
двигателем всех его творческих усилий» (174, т.2, стр.905).
Но кто, на каком
основании, в какой мере и по какому праву может судить об этом? Если речь идет об успехе
любой ценой, то вопрос этот
решается просто. Но нужда в признании ставит его, не давая ответа. Отсюда ~
мнительность, заносчивость,
вспыльчивость и придирчивость, свойственные многим художникам разных специальностей - все то, что называют
дурным характером и что делает человека неудобным в бытовом общении. Вот, например, что можно узнать о характере Ф.И. Шаляпина из воспоминаний
доброжелательного по отношению к нему
его друга К. Коровина, который ни о ком в своей книге не отзывался плохо: «Со встречными людьми никогда не был прост - всегда играл»; «Раздражителен по пустякам <...»>; «несмотря
на большую самоуверенность, в Шаляпине, как во многих русских людях, была боязнь и даже трусость»; <«...> плохо
тому, кто не соглашался с его мнением. Отрицая самовластье, он сам был одержим самовла-стьем»; «Не терпел неудач ни в чем»;
«любил ссориться, издеваться над
людьми, завидовал богатству - страсти стихийно владели его послушной душой»; «Жаден, неблагодарен и
т.д.» (136, стр.287-387). Все это неприятные черты характера в житейском обиходе при непосредственном
общении. Но этого мало.
Пренебрежение
к социальным потребностям окружающих и к господствующим нормам их удовлетворения приводит к
поступкам, предосудительным по представлениям большинства. Писатель, художник, артист вдруг
выражает, например, приверженность общественному движению, в которое не верит, или чужую идею выдает за свою, или начинает угрожать тому, кого презирает. Во всем этом
окружающие видят фальшь, лицемерие, беспринципность и даже предательство; между тем в поведении художника подобное возможно
всего лишь вследствие
равнодушия к социальным потребностям и отношения к «месту в обществе» только как к средству заниматься своим художественным делом.
Поэтому,
как пишет А.К. Дживилегов, «тирания не мешала культурным взлетам в литературе, искусстве,
философии. Культура
украшала столицу тирана и давала повод иным гуманистам и поэтам петь панегирики носителям власти.
Под властью
тирании итальянская буржуазия дала миру величайшие достижения Ренессанса» (91,
стр.150). Но итальянское Возрождение не
единственный пример - в Китае при танской династии УП1-1Х вв. также отмечают расцвет литературы, а
имена
Ду-Фу, Бо-цзюй-и служат тому подтверждением. Из этого,
разумеется, нельзя делать вывода об обязательной неблаговидности общественной
позиции художника - речь идет о ее возможности,
а возможность эта коренится в безразличии к социальным потребностям, от
которых отвлекают главенствующие идеальные. Отвлекать они, конечно, могут
более или менее в зависимости от силы тех и других и от реальных условий жизни художника.
|
|