В
портрете, скажем, не только лицо портретируемого, но и каждая морщинка на нем, каждый отблеск света сами по себе неискусство, присутствующее в
искусстве и ему необходимое.
Так
же в пейзаже, жанре, натюрморте. В словесных искусствах не только описываемые события,
картины природы, переживания -
неискусство, но и само слово - его общий для всех смысл - неискусство.
Знаковая
система каждого рода искусства - «материал», определяющий этот род (слово, звук, цвет, движение,
действие и т.д.), -- это тот
«перевал», на котором совершается превращение неискусства в искусство.
Все
эти «материалы» сами по себе, в их природном состоянии - неискусство. Поэтому они и материал. Но, вступая в определенные структурные отношения,
знаки этого «материала» в
контексте с другими знаками той же системы делаются элементами искусства. Так, слово, став
метафорой, становится элементом художественной литературы, словесного искусства.
Слово
может звучать, и словесное искусство проникает в музыку; слово может изображать, и художественная
литература
воспроизводит зримое; изобразительное искусство в орнаменте имеет дело с временем, а
изобразительная музыка воспроизводит явления пространственные. На связь литературы с музыкой указывает Т.Манн: «Время одна
из необходимых стихий рассказа, так
же как оно является одной из стихий жизни, ведь жизнь неразрывно связана с
временем и с телами в пространстве. И оно также стихия музыки, которая отмеряет его, делит, делает быстролетным,
драгоценным и тем самым роднит музыку с рассказом» (173, т.4, стр.278).
Говоря о романе
Фолкнера «Шум и ярость», Г.Злобин касается и новых взаимоотношений человека со временем: «Структура романа отражает стоическую тяжбу со временем, которую вел Фолкнер на всех, так сказать, уровнях - философском, историческом, языковом.
Категория времени
вообще неразрывно связана с природой художественного творчества. Нет, пожалуй,
ни одного крупного писателя, который не пытался бы «остановить мгновение»,
уловить в преходящем что-то неподвластное времени, и Фолкнер не составляет исключение
<...>. Двадцатый век особенно обострил
чувство времени и распространил даже среди больших талантов представление о человеческом существовании как об «утраченном времени», нашедшее наглядное выражение в
цикле романов Пруста» (105, стр.124).
Всеобщая,
универсальная, взаимосвязь явлений действительности
выступает в сложной картине проникновения в искусство и постоянного
присутствия в нем, в каждом конкретном его произведении, неискусства. Но общее для всех искусств может быть сформулировано так:
начиная от идеи, задания,
темы, предмета изображения, сюжета и до средств воплощения («материала»,
знаковой системы, языка) включительно - все в произведении искусства пронизано
неискусст-вом
и, так сказать, держится на неискусстве, но, с другой стороны, все это неискусство может быть, а иногда и бывает,
пропитано, пронизано и одухотворено искусством.
Поэтому, как писал
Н.В.Гоголь, «немногие знают, на какие сильные мысли и глубокие явления может
навести незначительный сюжет» (7, стр.47). Об этом же пишет и Рильке: «Сюжет у Родена никогда не привязан к
художественному предмету,
как животное к дереву. Он живет неподалеку от предмета,
он живет им и при нем, словно хранитель коллекции. Позвав его, узнаешь кое-что; если сумеешь, однако, обойтись без него - один, без помех, узнаешь еще больше» (228,
стр.115). Ту же мысль иначе формулирует Г.Гачев: <«...> там, где писатель
на поверхностный взгляд исходит из обобщения факта, <...> на самом деле
исторический факт выступает в роли лишь повода, и ему предшествует непосредственное ощущение сущностного потока жизни» (61, стр.73).
Э.Фроман-тен определяет это же так: «Искусство живописи есть, в сущности,
искусство выражать невидимое посредством видимого» (298, стр.15).
Так в искусстве
трансформируется и конкретизируется та общая исходная потребность, удовлетворению которой оно служит. А именно: искусство как
таковое занято только и исключительно
качеством воспроизведения, или еще точнее -качеством обозначения, качеством
информации. Но коль скоро качеством всегда обладает что-то - это «что-то» есть
неискусство
в искусстве. Присутствие искусства сказывается на нем прежде всего в том, что оно - неискусство - выступает чем-то
непосредственно связанным с бескорыстным познанием и в той же мере теряет какой
бы то ни было утилитарный смысл.
|
|