3. То, что вообще может выражать некоторый смысл — что имеет одинаковое (или сходное)
значение для выражающего и
воспринимающего, следовательно:
4. То, что используется
искусством, но существует вне его и независимо от него — что связывает искусство с неискусством и поэтому:
5. То, что может
быть предметом объективного изучения в природном состоянии для последующего
использования в искусстве.
В музыке всем этим требованиям отвечает звук;
в литературе — слово; в архитектуре —
пространственные формы, в актерском искусстве —
действие и т. д.
В
искусстве режиссуры всем этим требованиям отвечает борьба — и только она.
Режиссура существует только если создана борьба
для выражения некоторого содержания {135). Чем значительнее это содержание, чем
ярче, полнее выражено оно в борьбе, тем, соответственно, и значительнее
произведение режиссерского искусства. А выразительность борьбы определяется
множеством факторов, в число которых входят и составляющие ее действия, и то, в
какой материальной среде она протекает, и сопровождающие ее звуки, и
используемые в ней слова.
Поэтому спектакль в целом и в итоге А. Д.
Дикий имел основания уподоблять часовому механизму: «Если в механизм часов
опустить даже бриллиант — часы станут. Сцена не терпит ничего лишнего, ничего,
что не обслуживает замысел, не работает на сверхзадачу. Сцена требует
абсолютной точности: секунда во времени и вершок в пространстве должны быть
строго учтены. Если даже хотя бы одна роль решена вне принципиального единства
— это потрясает все здание спектакля, нарушает его симфонический ход» (53,
стр.119) {136).
Выше речь шла о «равнодействующей» развития
режиссерского искусства. Она проходит там, где обнаруживается прямая связь
между внешней, зрелищной стороной спектакля, и тем, как взаимодействуют в этом
спектакле актеры. А более конкретно — там, где выразительность борьбы,
осуществляемой актерами, подкреплена и подчеркнута тем, что окружает и
сопровождает эту борьбу. Поэтому развитие по равнодействующей двух сил —
«внешней» и «внутренней» режиссуры не есть смесь той и другой и не компромисс с
уступками с обеих сторон, а взаимообогащающее подчинение. Борьба есть и зрелище
и переживания — зрелище переживаний;
наиболее значительны переживания борющихся, а наиболее впечатляющи — зримые
{137).
«Внутренняя» режиссура в стремлении к
максимальной выразительности борьбы подчиняет себе «внешнюю», усваивает и
использует ее достижения; «внешняя» находит себе полноценное применение, только
подчиняясь «внутренней», если последняя реализует во взаимодействиях актеров
новые и интересные толкования сюжета, темы и идеи пьесы.
Утверждение борьбы «материалом» режиссерского
искусства — логическое следствие развития «внутренней» режиссуры. Утверждение
это отнюдь не отменяет известных представлений «школы переживания» о природе
театрального искусства — оно лишь дополняет и уточняет эти представления.
Границы, по которым «материал» отмежевывает
одно искусство от других, далеко не всегда очевидны, и само разграничение
искусства на отмежеванные один от другого роды и виды есть классификация
относительно точная, как и всякая классификация.
Материал живописи — цвет; но графика оперирует только градациями
интенсивности одного цвета на фоне другого. Материал музыки — звук; но для
вокального искусства это — звук человеческого голоса, для фортепианного — звук
рояля и т. д. Архитектура пользуется правильными пространственными формами,
видоизменяя и «упрощая» объемы, взятые из природного состояния. Так же,
впрочем, и цвет существует в природе, но краски изготовляются на фабрике, как и
музыкальные инструменты... Разграничение искусств на основании «материала»
относительно, так же как относительно и деление их на «творческие» и
«исполнительские».
Режиссура в этом отношении наиболее близка
дирижерскому искусству и искусству кинематографии. Нет сомнений в существовании
специфического дирижерского искусства. Поскольку оно — музыка, его материалом
является звук; но дирижер оперирует и не абстрактным звуком и не звуком
какого-либо одного определенного источника, а конкретными созвучиями различных инструментов. Произведение дирижерского
искусства невозможно без искусства музыкантов-исполнителей, но дирижер исполняет определенное произведение
композитора. Впрочем, оперный композитор и сам находится в зависимости от
либреттиста, как либреттист — от автора
драмы, поэмы, повести...
|
|
|