Так воплощалась в делах главная идея
всей работы, всей жизни Демидова: «...во что бы то ни стало вперед, к достижению
идеала! Идеала и не меньше! Никаких компромиссов, иначе сползешь к
потребительству, к посредственности, к попустительству»29. Таков
был девиз Демидова, которому он не изменял всю свою жизнь.
Март 2003 г.
М. Ласкина
1. Станиславский К. С. Работа
актера над собой. Собр. соч. в 8 т. М., 1954. Т. 2. С. 8 (далее все ссылки на
это издание).
2. Памятники культуры. Новые открытия.
Ежегодник 1998. М., 1999. С. 160 (далее — ПКНО с указанием страницы).
3. Там же. С. 166.
4. Там же. С. 163.
5. С.-Петербургская государственная
Театральная библиотека. ОРиРК. Ф. 59 (Н. В. Демидов), далее при ссылках на этот
фонд — Ф. 59.
6. ПКНО. С. 161.
7. Из работы «Типы актера», см. наст.
изд., с. 400.
8. Станиславский К. С. Т. 2. С.
24.
9. Там же. С. 25.
10. Демидов Н. В. Искусство
жить на сцене. М., 1965. С. 41.
11. Там же. С. 51.
12. Там же. С. 52.
13. ПКНО. С. 162.
14. Станиславский К. С. Т. 8.
С. 93.
15. Ф. 59.
16. ПКНО. С. 171.
17. Станиславский К. С. Т. 2.
С. 8.
18. Ф. 59.
19. Станиславский К. С. Т. 2.
С. 357.
20. Там же. С. 6.
21. Станиславский К. С. Т. 8.
С. 412. (Письмо к брату, Владимиру Сергеевичу Алексееву, от 21 августа 1935
г.)
22. Ф. 59. Рецензия проф. А. М.
Аршаруни.
23. Ф. 59. Письмо Демидова к Ф. А.
Соколову.
24. ПКНО. С. 168.
25. Ф. 59.
26. ПКНО. С. 162.
27. Ф. 59.
28. Геллерштейн С. Наука о
творчестве // Театр. 1968. № 7. С. 77, 78.
29. Ф. 59.
Эта книга — скромный
венок на безвестную могилу моего отца, которому я обязан всем самым лучшим.
Еще в самом раннем детстве он посадил в мою душу золотые зерна правды в
искусстве. Только благодаря ему я и мог воспринять верно то многое, что я
слышал от всех моих вольных и невольных учителей. Этот одинокий и феноменально чистый
и гордый человек, этот огромный стихийный талант только потому остался в тени,
что не обладал теми человеческими недостатками, без которых не делается
карьера, известность, слава в театральном мире искусств. В других искусствах у
подобных художников остается кое-что хоть после их смерти, а в нашем —
ничего.
Н. В. Демидов
ОТСТАЛОСТЬ ТЕАТРА. ВЕЛИЧИЕ ЕГО ЗАДАЧ
В 1923 году (когда главная часть труппы находилась в американской гастрольной поездке), — в Московском Художественном Театре состоялось экстренное собрание, на которое, кроме руководящего состава, не вошедшего в поездку, были приглашены руководители и режиссеры всех четырех существовавших тогда студий Московского Художественного Театра.
Цель собрания: выяснить — как теперь играть и как ставить? Октябрьская революция привела в театр очень странного и неприятного для актера зрителя: он смеялся там, где, казалось бы, надо было плакать, и угрюмо молчал, где следовало бы, как будто, смеяться... Зрителя, который уходил большею частью мало тронутый спектаклем, толкуя о своих делах и заботах.
Художественный Театр за 30 лет своего существования, по правде сказать, был порядочно избалован публикой. Она любила, она верила в него. Помня все его прежние победы и ожидая новых, — она готова была простить ему все случайные и даже неслучайные оплошности, и поэтому приветствовала каждый спектакль... а тут, вдруг — такое отношение.
Театр забеспокоился: дальше так идти не может — надо выяснять: в чем дело?
Берет слово один молодой режиссер и говорит приблизительно следующее: «дело очень простое: пришла некультурная публика.
Где же ей понять все прелести и тонкости нашего искусства. Она даже и не подозревает, что такое искусство. Она пришла-то не как в театр, а как будто на сеанс в самое захудалое кино: в валенках, в косоворотках, лущит семечки, толком ничего не видит и не слышит, зевает, разговаривает во время действия... Тут ничего не поделаешь: пока публика не вырастет, — чтобы быть ей близким и понятным, нужно отказаться от всех тонкостей и действовать другими, более грубыми средствами. Вещи надо выбирать попроще да позазвонистее; сидеть над ними долго не следует: в общих чертах сляпал и довольно. Играть надо похлеще, погрубее; ставить — побольше музыки, иллюминаций всяких, шума, треска... Декорации менять почаще — вот, тогда они будут довольны и скажут: "здорово!" А искусство... придется попридержать до поры до времени».
|
|
|